Fire and the Flood - Vance Joy

30 de Junio. Último día del mes. Ya nos hemos ventilado la primera mitad del año. Así que para celebrar que ya es viernes, fiestas en medio país, y que estamos en verano (aunque no lo parezca), un temazo lleno de energía y buen rollo para cerrar el mes. Mi canción de hoy, es para uno de los himnos del australiano Vance Joy. Una de las canciones que más me gustan de su discografía. La razón, es que este temazo consigue el extraño efecto de hacerme bailar, y generarme buen rollo. Así que perfecta para levantar este lluvioso día. Mi canción de hoy es para Fire and the Flood. Temón incluido en su único álbum de estudio editado hasta la fecha,  Dream Your Life Away. Que tengáis un buen fin de semana ;) Agur!

James Gabriel Keogh, más conocido por su nombre artístico Vance Joy, es un joven cantante y compositor australiano, que saltó a la fama por su single Riptide, que tuvo gran notoriedad en todo el mundo. En 2014, lanzó al mercado, su primer y único álbum de estudio de larga duración hasta la fecha, Dream Your Life Away, que entró en la posición número 1 del listado de álbumes Australia. En 2015, ganó el galardón mejor artista masculino en los ARIA Music Awards.

Fire and the Flood - Vance Joy.

I was only walking through your neighborhood. Saw you out loud honey in the cold I stood. Anywhere I go there you are. Anywhere I go there you are. I been getting used to waking up with you. I been getting used to waking up here. Anywhere I go there you are. Anywhere I go there you are. There you are. There you are. You’re the fire and the flood and I’ll always feel you in my blood. Everything is fine when your hand is resting next to mine, next to mine. You’re the fire and the flood. Since we met I feel a lightness in my step. You’re miles away but I still feel you anywhere I go there you are (anywhere). Anywhere I go there you are. Late at night when you can’t fall asleep, I’ll be lying right beside you counting sheep. Anywhere I go there you are (anywhere). Anywhere I go there you are (anywhere). There you are. There you are. You’re the fire and the flood, and I’ll always feel you in my blood. Everything is fine when your hand is resting next to mine. Next to mine. You’re the fire and the flood. Now listen here she said. Boy when you know you’ll know, and I know you’re the fire and the flood. And I’ll always feel you in my blood. Everything is fine when your hand is resting next to mine. Next to mine. You’re the fire and the flood.

Traducción: Fire and the Flood

Sólo estaba caminando por tu vecindario. Te vi afuera cariño, y helado me quedé. Allá dónde quiera que vaya, allí estás tú. Donde quiera que vaya, ahí estás tú. Me estoy acostumbrando a despertar junto a ti, me estoy acostumbrando a despertarme aquí. Allá dónde vaya, allí estás tú. Allá dónde vaya, allí estás tú. Así es, tú eres el fuego y la corriente, y siempre te sentiré en mi sangre. Todo marcha bien cuando tu mano descansa junto a la mía, junto a mi. Eres el fuego y la inundación. Desde que nos conocimos, me siento flotar a cada paso que doy. Estás a muchas millas de distancia, pero aún así, te siento en cualquier lugar al que voy. Allá dónde vaya, allí estás tú. Allá dónde vaya, allí estás tú. Por la noche, de madrugada cuando no puedas conciliar el sueño, estaré acostado junto a ti contando ovejas. Allá dónde vaya, allí estás tú. Allá dónde vaya, allí estás tú. Eres el fuego y el diluvio, y siempre te sentiré en mi sangre. Todo marcha bien cuando tu mano descansa junto a la mía, junto a mi. Eres el fuego y la inundación. Ahora escucha, dijo ella. Chaval, cuando lo sepas, lo sabrás, y yo sé que tú eres el fuego y la inundación. Y siempre te sentiré en mi sangre. Todo marcha bien cuando tu mano descansa junto a la mía, junto a mi. Eres el fuego y la inundación. 

Vídeo: Fire and the Flood - Vance Joy.

Líneas de Nazca - Jorge Marazu

Cinco han sido las canciones que ha dado a conocer Jorge Marazu de su nuevo álbum, Lumínica. Cinco canciones interpretadas en directo acústico, junto a su guitarrista y productor fetiche, Toni Brunet. Cinco canciones que desde la primera escucha te cortan el aliento, la respiración, y te roban el alma, mientras te dibujan una sonrisa en el rostro. Al terminar cada corte piensas, ... será cabrón! Qué capacidad! Me ha vuelto a desarmar y a enamorar! Gracias, genio! Cinco canciones impecables, de corte diametralmente opuesto a las que forman esa maravilla llamada Escandinavia, o su sobresaliente álbum debut, La colección de relojes. Cinco canciones en las que se aprecia el mimo y el alma puesta en cada palabra, en cada acorde, en cada silencio. Cinco canciones repletas de fuerza, de energía y de luz. Cinco canciones que te hacen añicos y a la vez te hacen bailar. ¿Se puede pedir más? Lógicamente sí. Escuchar el resto de Lumínica, y disfrutar de cada corte, con los arreglos y la instrumentación final. A estas alturas todavía no tengo claro cuál de las cinco canciones me gusta más. Pero mi canción de hoy es para Líneas de Nazca. Priemro porque es una maravilla de canción, y segundo porque al escucharla, sentí que Jorge se desnudaba y se autodefinía a la perfección. Llevo tiempo diciéndolo ... este hombre se merece lo mejor . Gracias Jorge ;)  Agur.

Jorge Marazu, es un joven cantante y compositor Abulense que lanzaba en 2012, su primer álbum de estudio, La colección de relojes. Lo hizo arropado por musicazos de la talla de Basilio Martí ,Jorge García Sefo Barragan y Bily Villegas, vamos, parte de la banda de Antonio Vega. Su actual propuesta refleja una sólida evolución adquirida con el paso de los años. Madurez alcanzada tras años de defender su música primero en solitario y luego con el grupo «Bipolaire».  La contundencia de sus canciones se basan en historias bien contadas, con mucha sensibilidad, y una grandísima voz, además claro está, de una producción excelente. En 2015, lanzó su segundo álbum de estudio al mercado, Escandinavia. Una maravilla de álbum en toda regla, que no hizo sino confirmar la calidad de este artista. Sin duda una de las mejores voces de este país. Disco del año 2015 para Mi canción de hoy. Este 2017, verá la luz el nuevo trabajo de este genial cantante y compositor abulense. Se llamará Lumínica, y por los cinco cortes que ha dado a conocer, estamos ante otro grandísimo trabajo. Chapeau! ;)
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Líneas de Nazca - Jorge Marazu.

Yo que he trazado las Líneas de Nazca en mi piel y he sentido el miedo. Yo que he caído y he vuelto a ponerme de pie, cruzaré los dedos.  Fue el pánico a saltar sin red y a mirar con lupa cada movimiento. Soy simplemente lo que veis, una pluma en una ráfaga de viento. Y de ti salió el color y la fuerza del dragón que llevo dentro. Dar la cara ante cruz. Hoy soy capaz de confiar y sembrar una semilla en el desierto. Si me agarras  yo no me voy a soltar. Tú que has venido a alumbrar el pequeño rincón de mi punto ciego. Me has enseñado a creer sin dejar de poner los pies en el suelo. Fue el pánico a saltar sin red y a mirar con lupa cada movimiento. Soy simplemente lo que veis, una pluma en una ráfaga de viento. Y de ti salió el color y la fuerza del dragón que llevo dentro. Hoy soy capaz de confiar y sembrar una semilla en el desierto. Si me agarras  yo no me voy a soltar.

Vídeo: Líneas de Nazca - Jorge Marazu.

Eider - Izaro

Ayer por la tarde noche me llevé como premio al pequeño H a ver un concierto de música en directo. Parece que estamos de enhorabuena en nuestra ciudad, y que se apuesta por la música en directo, ya que han abierto un nuevo espacio en Convent Garden, una sala llamada La Cripta que está verdaderamente bien. Con el cartel de no hay billetes colgado en la puerta, la joven cantante y compositora vizcaína, afincada en Donosti, Izaro, hacía acto de presencia junto al resto de su banda, anunciando nueva fecha (próximo viernes misma hora, mismo lugar), para todos aquellos que se quedaron sin entrada. Sin duda, concierto que merece la pena! Un gustazo resulta escuchar en directo a la de Mallabia, acompañada por eso músicos de lujo, que saben acariciar la voz de Izaro, con una delicada y fina instrumentación, interpretada con suma sensibilidad y delicadeza. Chapeau por ellos! Y es que  Izaro es precisamente eso, delicadeza, sensibilidad, sensualidad, y buen gusto a la hora de cantar. Y sabe transmitir toda esa belleza en sus conciertos. Mi canción de hoy, es para la canción que cerró el concierto, Eider. Una canción de corte intimista, interpretada con muchísimo gusto (en castellano). Simplemente ver cómo removía el tema a una pareja que no podía contener las lágrimas...  Canción perfecta para cerrar este domingo! ;) Agur. Pd.- Gracias a Oriol, Iker e Izaro, por la cercanía y el cariño post concierto (con regalo incluido). Vaya lujo de personas, además! Gracias!!

Izaro Andrés Zelaieta, es una joven cantante y compositora vizcaína (Mallabia, 1993), que acaba de publicar su primer álbum de estudio, Om, con la ayuda de una legión de fieles, que aportaron su granito de arena a través de un crowdfunding. 13 canciones interpretadas en euskera, inglés y castellano, de corte intimista, dónde conjuga la melancolía y la nostalgia con ritmos más bailables de corte pop con ecos de folk. Acompañada por grandes músicos de la talla de Oriol Flores, Iker Lauroba y Ane Bastida (su banda), y del técnico Yon Vidaur, ha conseguido dotar a sus canciones de una delicada y fina instrumentación. Guitarras acústicas y eléctricas, bajo, piano, batería y otros instrumentos de percusión, interpretados con suma sensibilidad y delicadeza, que hacen brillar aún más si cabe la voz de Izaro.

Eider - Izaro.

Tú que tanto creíste en los atardeceres. Visitar puertos perdidos sin amarrarse. Pero se me escapó una cuerdecita a tu bote que ojalá rebote. Que ojalá rebote. Tú que tanto quisiste mis amaneceres. Poblar sierras desiertas con tus ropajes. Pero un día te vi desnuda y de tan blanco linaje, deja que te tape, deja que te tape. Haz que vuelen aves sin cesar en tus lunas llenas. Que mi voz no deje de cantar mil noches enteras. Que mi cuerpo vierta hacia tu vientre una corriente de vida plena, que tú ya esperas, que siempre esperas. Tú que tanto ganaste a las causas perdidas, encontrando risas y besos en cada herida. Pusiste algo acolchado en todas las esquinas de esas que me cuidan, de esas que me cuidan. Haz que vuelen aves sin cesar en tus lunas llenas. Que mi voz no deje de cantar mil noches enteras. Que mi cuerpo vierta hacia tu vientre una corriente de vida plena, que tú ya esperas. Haz que vuelen aves sin cesar en tus lunas llenas. Que mi voz no deje de cantar mil noches enteras. Que mi cuerpo vierta hacia tu vientre una corriente de vida plena que tú ya esperas, que siempre esperas. Y volar y lograr refugio en la soledad y brillar y bailar sin complejos, sin piedad. Y volar y lograr. Y volar y lograr. Y volar y lograr, y volar y lograr.

Vídeo: Eider - Izaro.

Otra canción de carretera - Jaime Anglada

Hoy me apetece rescatar una canción que dejé por aquí el cuatro de noviembre de dos mil ocho! Sé que ha llovido mucho desde entonces, pero mi canción de hoy, sigue siendo igual de especial, y me sigue pareciendo una genialidad más de una década después de su lanzamiento. Otra canción de carretera, pertenece al cantante y compositor mallorquín, Jaime Anglada. Esta canción da nombre a su cuarto álbum de estudio, lanzado en 2005. Hace un par de meses tuve la oportunidad de conocer a este gran artista. Venía a Donosti a presentar su nuevo proyecto, anglada cerezuela, junto a su socia de proyecto y compañera sobre el escenario, Carolina Cerezuela. Simpatiquísima, por cierto. No pude quedarme al concierto, pero me regalaron su nuevo trabajo, Manzana de caramelo. Me quedó claro, que además de ser un gran cantante, era una gran persona. Ayer, de forma casual, volví a encontrarme con ellos. Volvían a presentar su trabajo dentro de una nueva gira. Casualidades de la vida, lo hacían justo en el bar dónde estábamos. Me encantó verles en directo. Las tablas de Jaime, su voz rasgada, y su presencia sobre el escenario. Me sorprendió Carolina, su comodidad sobre el escenario, su facilidad de palabra y su voz. Ambos espectaculares! Muy amables y cercanos. Me hubiese encantado escucharle cantar Otra canción de carretera. Si la hubiera pedido, no tengo ninguna duda de que se habría saltado el repertorio habitual y la hubiese gozado al 100%. No lo hice, pero hoy es un gustazo volverla a rememorar. Gracias pareja de cracks! Seguro que nuestros caminos se vuelven a encontrar. Hoy concierto de Izaro. Para Hugo ;) Agur!

Jaime Anglada Avilés es un compositor y cantante, nacido en Palma de Mallorca. A los ocho años empieza a tocar el saxofón, a los trece lo cambia por una guitarra y escribe su primera canción. A los 20 años, empieza solo con una guitarra y harmónica a tocar por un circuito de bares palmesano. Forma su primera banda en el 94 y tres años después aparece en el mundo de la música con su primer disco Dentro de la noche, producido con colaboraciones de lujo como: Kate St John (saxofonista de Van Morrison) y Cristina Lliso (vocalista de Esclarecidos) haciendo coros en varios temas. Un año después, en 1998 publica Empezar de nuevo. Tras un pequeño parón de cinco años, en 2003, sale su nuevo álbum, Nunca tendremos Graceland, y dos años después publica un discazo llamado, Otra canción de carretera, producido igualmente por él mismo, con un minucioso trabajo en la composición de sus letras. En 2010 publica Stereo, un trabajo más rockero, más enérgico, con una canción brutal llamada Palabras que nunca te he dicho, en la que colabora Rebeca Jiménez. En 2011, lanza un álbum en directo, y dos años después, en 2013, el que hasta la fecha es su último trabajo en solitario, Temposinfónico. En la actualidad está inmerso en un nuevo proyecto iniciado en 2016, llamado anglada cerezuela junto a Carolina Cerezuela, con la que han lanzado al mercado su primer álbum de estudio llamado Manzana de caramelo. Un álbum con el que están girando por toda la geografía nacional. 
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Otra canción de carretera - Jaime Anglada.

Otra estación del norte, otro sin ti en el andén. Otra maleta mal hecha. Tu nombre en un papel.Otro reloj que no se mueve, el invierno lo paró. La primavera ya se huele, pero aquí siempre son las dos. Al partir miro mis manos, mi tiempo cabe aquí. Sé que no he de preguntarte si quieres venir. Titulares en las portadas que no quiero conocer. Pongo el mundo por almohada y sueño con volver, y sueño con volver, sueño con volver... Una melodía cualquiera, a fe de tu recuerdo, otra canción de carretera. En este tren qué me acerca a los lazos de tu cama, y a una historia verdadera. Una melodía cualquiera, a fe de tu recuerdo, otra canción de carretera. En este tren qué me acerca a los lazos de tu cama, y a una historia verdadera. Otra canción de carretera, el sur quedó atrás. Saludan las banderas a toda velocidad. Los pájaros valientes se atreven a poner delante de las vías y esperan a que venga el tren. Y se ríen de él. Otra estación del norte, otro sin ti en el andén.

Vídeo: Otra canción de carretera - Jaime Anglada.

Lágrimas Negras - Bebe Valdés & El Cigala

Siempre es un gustazo recrearse en álbumes geniales, que recogen clásicos, interpretados con clase a raudales, e interpretados con muchísimo gusto y talento. Mi canción de hoy es para un bolero (de los años 30), del compositor y cantante cubano, Miguel Matamoros. Lágrimas negras. Gracias al proyecto Calle 54 de Fernando Trueba, el cantaor Diego El cigala y el maestro cubano al piano Bebo Valdés, interpretaron juntos de manera sublime mi canción de hoy. Bueno, ésta y otras ocho canciones más. Seguramente no sea el estilo musical que uno más consume, pero he de reconocer, que cada cierto tiempo, recurro una y otra vez a este álbum. Quizás tenga algo de balsámico, de reparador, mágico, que me transmite paz. No sé. Lo que sí tengo claro es que resulta un lujo escuchar  la clase y el gusto a la hora de interpretrar el piano en cada tema, por uno de los grandes, Bebo Valdés. Acompañando a su piano, la voz de Diego El Cigala, me gusta más. Con la canción que da nombre al álbum, Lágrimas negras, me voy!  Agur  ;)
 

Dionisio Ramón Emilio Valdés Amaro (La Habana, 9 de octubre de 1918) es músico de jazz considerado como una de las figuras centrales de la época dorada de la música cubana. Además de pianista, su faceta más conocida, ha sido compositor, arreglista y director. Es el padre de otro destacado pianista de jazz cubano, Chucho Valdés. Diego Ramón Jiménez Salazar (Madrid, diciembre de 1968), Diego « El Cigala », cantante (cantaor) flamenco. Es uno de los herederos más alabados de Camarón de la Isla en el cante flamenco, cuya voz tiene un fuerte parecido con la de éste. En 2002, Fernando Trueba produce Lágrimas negras, disco que une al Cigala con Bebo Valdés al piano y que se publica en 2003. El éxito es internacional. Diego consigue en el 2004 un Grammy, tres Premios de la Música, un Premio Ondas, cinco Premios Amigo, tres Discos de Platino en España y uno en Argentina, México y Venezuela. El The New York Times lo alaba como "Mejor disco del año" en el apartado de música latina y Bebo y el Cigala llenan los mejores teatros del mundo: París, Nueva York, Londres, La Habana, Buenos Aires, Tokio, México DF, Madrid, Barcelona... A finales de 2004 el disco había vendido más de 700,000 copias en todo el mundo.
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Lágrimas negras - Bebo Valdés & El Cigala.

Y aunque tú me has echado en el abandono, y aunque tú has muerto mis ilusiones; en vez de maldecirte con justo encono, en mis sueños te colmo, en mis sueños te colmo de bendiciones. Sufro la inmensa pena de tu extravío, siento el dolor profundo de tu partida y lloro sin que tú sepas que el llanto mío tiene lágrimas negras, tiene lágrimas negras como mi vida.Y aunque tú me has echado en el abandono, y aunque tú has muerto mis ilusiones; en vez de maldecirte con justo encono, en mis sueños te colmo, en mis sueños te colmo de bendiciones. Sufro la inmensa pena de tu extravío, siento el dolor profundo de tu partida y yo lloro sin que tú sepas que el llanto mío, tiene lágrimas negras, tiene lágrimas negras como mi vida. Ay en el Guadalquivir las gitanas lavan, los niños en las orillas viendo los barcos pasar. Agua del limonero, agua del limonero, si te acaricio la cara tienes que darme un beso. Ay en el Guadalquivir mi gitana lavaba pañuelos de blanco y oro que yo te daba, que yo te daba. Agua del limonero, agua de limonero, si te acaricio la cara tienes que darme un beso. Tú me quieres dejar, ay ya no quiero sufrir contigo me voy gitana y aunque me cueste morir. Contigo me voy gitana y aunque me cueste morir.

Vídeo: Lágrimas negras -  Bebo Valdés y Javier Colina (live).

Home - Morgan

Hace cosa de año y medio, dejaba por aquí, una joya de canción que firma la genial intérprete y pianista madrileña Carolina de Juan (Nina), alma mater de la formación Morgan. Las señas de identidad de la banda, están marcadas por la potentísima y cálida voz de su intérprete solista, en perfecta armonía con la redonda instrumentación que aporta el resto de la banda. En 2016, lanzaron su primer álbum de estudio, producido por José Nortes. Un discazo redondo llamado North, que me gustó muchísimo desde la primera escucha. Hoy vuelvo a repetir como mi canción de hoy, con el corte encargado de abrir el álbum. Un temazo tremendo llamado Home, dónde la voz de Nina estremece, la exquisita instrumentación de la banda sobrecoge, y los coros consiguen encogerte el alma. Temazo bueno que dejo nuevamente por aquí, ya que me encantado escucharla y verla interpretada en directo. En vivo, brilla con luz propia y posee mucha magia.. Así que perfecta para este lunes. Esperemos que pronto podamos disfrutarlo por Donosti . Agur ;)

Morgan es una banda madrileña liderada por Carolina de Juan Ovelar "Nina" (piano y voz); Alejandro Ovejero "Ove" (Bajo); Ekain Elorza (batería); Paco López (Guitarras y voz); y David Schulthess (teclados y piano). El proyecto musical de Morgan, nace para instrumentar los temas compuestos por Carolina de Juan, conocida dentro de la escena musical como Nina. La cantante y pianista madrileña, comienza a componer sus propias canciones allá por 2010 y dos años después, junto al resto de componentes defienden a la perfección esos temas que se mueven entre el soul, pop, folk, con influencias R&B y reminiscencias rock. Las señas de identidad de la banda, están marcadas por la potentísima y cálida voz de su intérprete solista, en perfecta armonía con la redonda instrumentación que aporta la banda.  En 2016, ha visto la luz su primer álbum de estudio, producido por José Nortes, que lleva el nombre de North.

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Home - Morgan.

Don't ask me why, cause I don't know it.Whenever I can, I hurt myself, and I don't want to feel that way. I don't want to go out and play. I don't know for how long I'll stay. I am lost and I need to find my place. I am just running to find my way home. Where is my home? I cannot find it. Where is my home? Because every mistake I make takes me away from my home. I cant see anything, I am falling, pushing myself as hard as I can and keep on falling, and I don't want to feel that way. I don't want to go out, and play. I don't know for how long I'll stay. I am lost and I need to find my place. I am just running, where is my home? I cannot find it. Where is my home? Because every mistake I make takes me away from my home. Im so tired of excuses, they are taking me away from my home. Every mistake I make takes me away from my home. Im so tired of excuses, they are taking me away from my home...

Traducción: Home

No me preguntes por qué, ya que no lo sé. Siempre que puedo, consigo hacerme daño, y no quiero sentirme así. No quiero salir fuera y tocar. No sé por cuánto tiempo me quedaré. Estoy perdido y necesito encontrar mi sitio. Voy corriendo para encontrar mi camino a casa ¿Dónde está mi hogar? No lo encuentro. ¿Dónde queda mi casa? Con cada error que cometo, más lejos de casa me siento. No puedo ver nada, estoy cayendo, tirando de mi tan fuerte como puedo, pero sigo cayendo, y no quiero sentirme de este modo. No quiero salir y tocar. No  sé por cuánto tiempo me quedaré. Estoy perdido y necesito encontrar mi sitio. Estoy corriendo para encontrar mi camino a casa ¿Dónde está mi hogar? No lo encuentro. ¿Dónde queda mi casa? Con cada error que cometo, más lejos de casa me siento. Estoy tan cansado de excusas, lo único que hacen es apartarme de mi casa. Cada error que cometo me aleja de mi hogar. Estoy tan cansado de excusas, solamente consiguen alejarme de casa ...

Vídeo: Home - Morgan (live).

Desamiga - Andrés Suárez & Rozalén

Dos de las mejores voces del panorama nacional, se unen en mi canción de hoy. El ferrolano Andrés Suárez, cuenta en su nuevo trabajo, Desde una ventana, con una colaboración estelar, que le sienta especialmente bien. La de una de las cantantes y compositoras con mayor proyección nacional, que posee una privilegiada voz. La albacetense María Rozalén. Juntos se marcan una delicia de canción llamada Desamiga. Sus voces empastan a la perfección. Traspasa la pasión y el buen gusto a la hora de interpretar esa genial letra que lleva el inconfundible sello de Andrés Suárez. Se percibe el desasosiego que produce la desamistad y el desamor. Da gusto escucharles cantar juntos. Sin duda, una de las canciones que más me han gustado de este nuevo álbum. Álbum que por cierto, llega muchísimo más que el anterior gracias al cambio en la producción. Andrés vuelve a sonar a él mismo, y eso es una gran noticia, porque es sinónimo de que estamos ante un grandísimo álbum. Bien por ti, gallego. Espero verte pronto por Donosti ;) Para Cris. Zorionak. Agur!

Andrés Suárez es un cantante y compositor de Ferrol. A los catorce años monta su primera banda y desde entonces pasa por distintos grupos. Inicia su carrera como cantante y compositor con un primer Ep titulado De ida. En el año 2006 bajo la producción de Tontxu publica Maneras de romper una ola, primer disco producido por el cantautor vasco y de Andrés a Suárez. En 2011, tras un EP y muchos directos,  Andrés Suárez, lanza su segundo álbum de estudio, Cuando vuelva la marea. Un álbum que ratifica el buen hacer del gallego, con letras espectaculares y melódicamente extraordinario. En 2014 publica un nuevo álbum, esta vez grabado en directo, con canciones de su repertorio habitual. Esa joya de trabajo fue titulada Moraima. Tan solo un año después, con el reconocimiento del público tras su álbum en directo, graba un nuevo trabajo con nuevas composiciones, llamado Mi pequeña historia, que presenta en la actualidad por salas de nuestro país y latinoamérica. En 2017 publica Desde la ventana, séptimo álbum de su carrera, compuesto en Formentera. Un disco positivo y enérgico. Grabado junto a los músicos con loa que gira, presentan 15 nuevas canciones que van del rock, al folk, pasando por el fado. Producido por Adrián Schinoff, con Andrés Litwin y Suárez como coproductores. Un señor discazo que suena a Andrés Suárez.
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Desamiga - Andrés Suárez.

Si la primavera te hiciera sangrar la boca de sed, o de ganas, no importa. Piensa en el último clavel que posé en tu pelo, volviendo a tirar la copa. Sonaba sangre española. Bebía por no llover. Qué será de ti. Le brindo tu aroma a la tormenta. Qué será de ti, de tu miedo niña cuando truena. Qué será de mi sin ti y viceversa. Duele más un desamigo que un desamor. Duele más no protegerte que tu ausencia. Duele más un desamigo que un desamor. Si esa primavera negara paso al verano, pusiera el levante amargo, mis versos en tu ciprés. Y acalló el piano, que desafinante pena, mintió la madera, el tallo, que tanto lloró también. Qué será de ti. Dale un beso a todos de mi parte. Qué será de ti. Hoy se bate en duelo aquel instante. El día en que te fuiste así, sin tu equipaje. Duele más un desamigo que un desamor. Duele más aún no saber si ya eres madre. Duele más un desamigo que un desamor. Duele más un desamigo que un desamor. Duele más en vez de verte, imaginarte. Duele más un desamigo que un desamor.

Vídeo: Desamiga - Andrés Suárez & Rozalén.

Tantas Cosas - Ismael Serrano

Supongo que asociar canciones a momentos, a vivencias, a personas, es algo habitual que hace todo el mundo. Bueno, no sé si todo el mundo, pero al menos yo lo hago desde que tengo uso de razón, de forma involuntaria. Hoy aleatoriamente se ha cruzado en mi camino, una canción especial de Ismael Serrano. Sin duda una de mis preferidas del extenso repertorio del madrileño (incluida en Los paraísos desiertos -2.000-). Al escucharla, han venido de inmediato grandes momentos de juventud a mi cabeza, y la imagen de alguien especial, a quien siempre asocio con Tantas Cosas. No por su letra, que nada tiene que ver. Tampoco por estar entre de sus preferidas, que desconozco si le gusta más o menos. No tengo muy claro el porqué, pero cada vez que la escucho,  la asocio con uno de mis mejores amigos. Casualmente, este fin de semana, se casa!! Así que me ha gustado especialmente reencontrarme esta mañana con ella. En estos diecisiete años que tiene este temón, habrán pasado tantas cosas... y  tantas, tantas cosas seguirán pasando, que quizás las cosas no nos cambien tanto. Tantas, tantas cosas... pues eso, que a pesar del tiempo y de las vivencias, hay cosas que no cambian. Y que no cambien. No cambies nunca, genio! Que lo disfrutes mucho y que seas muy feliz!! Nos vemos el sábado bien guap@s tod@s. Para Txakitar! 8) Agur.

Ismael Serrano Morón. Cantautor español de la nueva generación de cantautores aparecida en los años noventa. Sus letras son una mezcla de canciones de amor, desamor y música reivindicativa, propias de la canción de autor. Con influencias de grandes maestros como Serrat, Aute, Sabina o Silvio Rodríguez, así como de poetas de la talla de Luis García Montero o Mario Benedetti. En 1997 grabó su primer álbum,Atrapados en azul, en el que recuperaba la canción protesta, incluyendo su canción más conocida, Papá cuéntame, y otros temazos como Vértigo o Un muerto encierras. En 1998 publica su segundo disco,La memoria de los peces, con con un guiño al otro lado del charco, con pedazo canciones como Vine del norte, A las madres de Mayo, Últimamente, Pequeña criatura, etc. En 2000 publicó su tercer trabajo Los paraísos desiertos, con temazos como Km.O, La Huida, Ya ves, No estarás sola. Su cuarto álbum,La traición de Wendy, llegó en 2002, mezclando diferentes estilos como la Bossa nova, jazz, blues e incluyendo grandes temas como Eres, Si Peter Pan viniera,Qué andarás haciendo ahora.. En 2003 con los atentados del 11-S y la guerra de Irak, compuso canciones como Aquella tarde o Zona Cero que se incluyen en un doble álbum y DVD en directo llamado Principio de incertidumbre. El 11-M tocó muy de cerca a Ismael y le llevó a componer un nuevo tema Fragilidad que se editó en Naves ardiendo más allá de Orión (2005), su quinto álbum con el que volvió al estilo de canción de autor y recuperó temas no editados como Ya nada es lo que era. Con motivo del décimo aniversario de su carrera publicó El viaje de Rosetta (2006), que cuenta con los 22 singles lanzados a lo largo de su carrera, rarezas, temas inéditos y un DVD. En 2007, salió a la venta Sueños de un hombre despierto, con temas tan buenos como, Si se callase el ruido. En 2010 publicó su séptimo álbum de estudio, último hasta el momento titulado Acuérdate de vivir en el que vuelve a aparecer el mejor Ismael.

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Tantas cosas - Ismael Serrrano.

Si te vas, los árboles del parque seguirán creciendo, pasará este otoño. Se unirán dos nuevas soledades, se dirán mentiras, seguiremos locos. En el Metro sonreirás dormida camino de clase y yo como siempre quizás llegué tarde. Seguiré cerrando bares y recuerdos. No aprenderé nunca a retirarme a tiempo. Dormiré en la calle, besaré otros fuegos. La ciudad en tu ausencia seguirá creciendo, devorando vidas, haciéndolas humo. Otros cumplirán los planes que trazamos, que no terminamos, haciéndolos suyos. Seguirás llorando en algunos cines, olvidando todo aquello que aprendiste. Nacerán mil niños y nuevas canciones, y quizás alguno, quizás, lleve tu nombre. Nuevos simulacros, nuevas confesiones. Si te vas, los árboles del parque seguirán muriendo y también mi fe. Seguiré olvidándome las llaves al salir de casa, y quizá en tu piel haya quien esconda allí su cansancio, todos sus temores, o quizás sus labios. Tantas, tantas cosas seguirán pasando, que quizás las cosas no nos cambien tanto. Tantas, tantas cosas. Pero si te vas, estos días serán esa sucia y vacía franja de playa que queda cuando tú te has ido,cuando el mar se aleja y la marea baja. Yo estaré cansado y quizás más viejo, maldiciendo estos días muertos. Tantas, tantas cosas seguirán pasando, que quizás las cosas no nos cambien tanto.Tantas, tantas cosas.

Vídeo: Tantas cosas - Ismael Serrano (directo).
 

Por tradición - The New Raemon & Zahara

Mi canción de hoy es Por tradición. No dejaré esta vez la magnífica versión original, sino la genial colaboración que se ha marcado Ramón Rodríguez con Zahara. Este 2017, se cumple el décimo aniversario desde que Ramón Rodríguez iniciara su proyecto The New Raemon. Y para la ocasión, se ha marcado un libro ilustrado por Paula Bonet, en el que recoge las letras ilustradas de su discografía y un disco doble con sus mejores canciones. En él, en Quema la memoria, se encuentra mi canción de hoy...  Por favor, alza la vista y observa bien, que aún no es tan tarde... Por tradición. Canción que en su día fue incluida en La dimensión desconocida, genial EP de The new Raemon, y que reedita ahora junto a una de las voces femeninas más bonitas del panorama nacional. La de Zahara. Interpretando a dúo este señor temón que bordan, ahí dejo mi canción de hoy. Un lujo. Vaya que sí!  Agur 8)
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The New Raemon es una banda de pop-rock indie en castellano, procedente de Barcelona. Tras The New Raemon, asoma uno de los plurales registros de Ramón Rodríguez. Repasemos: Director del sello Cydonia Records, líder de Madee y Ghouls`n´Ghosts, músico de la compañía de danza La Intrusa y ahora cantautor lírico con amagos rapsodianos. Para este nuevo proyecto se ha rodeado de "lo bueno lo mejor"; junto a él encontramos a los Rickys de Standstill (como me gusta este grupo): Ricky Lavado a la batería y Ricky Falkner, guitarra y segundas voces. Pablo Garrido, es el guitarra eléctrica,y Marc Prats como teclista. Las canciones, son historias breves narradas entre melodías acústicas de ritmos sosegados. En ellas, Ramón emplea una voz susurrante y melódica para envolver dardos de afilado veneno con los que postula inquietudes y temores entre almohadones de ironía. Discografía: A propósito de Garfunkel (2008); La invasión de los ultracuerpos (2008); La dimensión desconocida (2009); Cuaresma (2010); Epés Reunidos (2010); Libre Asociación (2011); Tinieblas, por fin (2012); Oh, Rompehielos (2015); Lluvia y Truenos (2016) y Quema la memoria (2017).

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Por tradición - The New Raemon. (con Zahara).

Sobrevivir a tu indiferencia es un milagro. Y soportar un rostro de piedra es tan pesado. No hay forma de enderezar nuestros defectos. Al fin y al cabo no somos más que un par de extraños. Por favor, alza la vista y observa bien que aún no es tan tarde. Es bien fácil. ¿Te cojo mal? No te apetece hablar de nada... No me darás el brazo a torcer, esto es un drama. Caes en el error de dar valor a lo superfluo. Me marcharé y aquí estaré cuando despiertes. Nada más que silencio y joyas. Y ahora tú te preguntarás dónde está. Aquí me encontraras ausente, aquí me encontrarás, valiente. Aquí me encontrarás

Vídeo: Por tradición - The new Raemon & Zahara (directo).

Emborracharme - Lori Meyers

Empezamos junio con las pilas cargadas, tras unas pequeñas vacaciones. Y para seguir con ese halo de buen rollo que dejan unos días de relax, mi canción de hoy, es para uno de los cortes más amables de Impronta, penúltimo Lp de los granadinos Lori Meyers. Realmente la intención era dejar alguna canción de En la espiral, su último álbum lanzado hace apenas unos meses. Trece nuevas composicones a las que les debo alguna escucha, pero que seguro acaban por conquistarme. Hoy se ha cruzado en mi camino Emborracharme, y ha venído para quedarse! ;) Cuanto más la escucho, más me apetece volver a hacerlo. Ni sé la de veces que habrá sonado ya esta mañana. Así que esta es mi canción de hoy!  8) Agur!

Lori Meyers es un grupo de pop-rock indie español, originario de la localidad granadina de Loja. La agrupación fue formada a principios de 1998, por Antonio López (Noni), Julián Méndez, Alejandro Méndez y Alfredo Núñez. Desde entonces pasaron de ser un grupo totalmente desconocido, a ser uno de las apuestas más prometedoras del panorama indie nacional, hasta hacerlo realidad. Quizás hoy día es una de las mejores bandas nacionales, con uno de los mejores directos. Si se os ponen a tiro, ni lo dudéis, no os defraudarán! Componentes: Antonio López (Noni) (voz y guitarra), Julián Méndez (bajo, teclado), Alejandro Méndez (guitarra), Alfredo Núñez (batería), y Sergio Martín (guitarra, bajo). Álbumes : Viaje De Estudios (2004); Hostal Pimodan (2005); Hostal Pimodan (reedición) (2CD) (2006); Cronolánea (2008) ; Cuando el destino nos alcance (2010); Impronta (2013) y En la espiral (2017).

Emborracharme - Lori Meyers.

Empiezo a quererte. Empiezo a pensar que no hay un día que no quiera verte, y demostrar todo el amor que te mereces. Y vestiré como tú digas. Iré más decente para poder ir a esos sitios deprimentes. Haré de escoba y de felpudo, haré de sirviente. Y triturar mi corazón con ingredientes. Y beber todo ese batido, acompañarlo después con vino. Beber hasta emborracharme, hasta caer rendido. Y levantarme. Me levanté tarde y la resaca que ahora tengo me impide llamarte. Y con las ganas que ahora tengo de follarte. Y me has mandado algún mensaje que vi tarde. No va el WhatsApp, no carga el vídeo que mandaste. Y beber todo ese batido, acompañarlo después con vino. Beber hasta emborracharme, hasta caer rendido. Y levantarme. Sigo aún borracho perdido pero me atrevo a contarte que yo no puedo ser tu amigo. Y beber todo ese batido, acompañarlo después con vino. Beber hasta emborracharme, hasta caer rendido. Y levantarme. Sigo aún borracho perdido pero me atrevo a contarte que yo no quiero ser tu amante.Y yo sigo aún borracho perdido, pero me atrevo a contarte que yo no quiero ser tu amante. Y aquí sigo aún borracho perdido. Pero me atrevo a contarte que no quiero ser tu amante. Yo no quiero ser tu amante.

Vídeo: Emborracharme - Lori Meyers.