Algo especial - NUT

Hoy algo diferente, algo especial, NUT. Es el típico grupo que llegó a mí, hace ya algunos años, sin saber muy bien como. Seguramente lo descubrí por la colaboración con Sabina. El caso es que tengo su Cd, 14 melodías bailables y una que no, pero nunca más volví a saber de ellos. Hoy escuchando música aleatoriamente, ha empezado a sonar Algo especial, y la he tenido que volver a poner... muchas veces, igual demasiadas. Esta canción la descubrí en un momento en que pensé que la habían escrito especialmente para mí. Así que por si acaso, daré las gracias x). Creo que llegué a rayar el Cd. En fín, que me ha encantado re - encontrarme con ella. Y sobre todo, descubrir que con el tiempo, me sigue gustando igual, y que lo que antes escocía, hoy es una simple sonrisa !!! Agur 8)

Artista: Nut

Nut es un grupo catalán compuesto por Alexandre Rexach (Guitarra y Slide), Miguel Sospedra (Bajo), Àngel Valentí (Bateria), Jofre Bardagí (Voz, guitarra y teclados). Que yo sepa, publicaron un álbum que llevaba por nombre 14 melodías bailables y una que no, grabado entre Madrid y Buenos Aires. Contaban en el álbum con la colaboración del maestro Joaquín Sabina, amigo de Bardagí padre. Jofre Bardagí, continúa cantando en catalán. Tampoco puedo contar mucho más ya que no sé.

Algo especial

Y pudimos ser mucho más fuertes sin tenernos que gritar para podernos escuchar. Y nos lo llegamos a creer diciendo que era algo especial, pero ocultando la verdad. Y ahora que te pones a pensar, un servidor cuenta el porqué me odias mucho más que ayer. Pues realmente yo no sé, por qué pedías la verdad, si no la quieres escuchar. Y como veo que te hace daño, he decidido no hablar más. Y continuar como hasta hoy, sin abrir la boca, por no herir a los que quiero de verdad. Sabes que lo nuestro es tan fuerte que no hay forma de borrar, así no puede terminar. Porque al fin y al cabo es más importante saber que siempres estás tú aquí y tu saber que estoy yo aquí. Pues realmente yo no sé, por qué pedías la verdad, si no la puedes escuchar. y como veo que te hace daño he decidido no hablar más. Y ha llegado un punto en que no sé, si lo que digo es lo que siento, o lo que quieres escuchar. Pero no soporto verte mal, prefiero verte sonreír a que me odies por hablar. Pues realmete yo no sé porque pedías la verdad, si no la puedes soportar. Y como veo que te hace daño, he decidido no hablar más. Y podremos ser mucho más fuertes sin tenernos que gritar para podernos escuchar. Y aunque no digamos la verdad, sabremos que es algo especial. Algo especial. Algo especial.

* Ya video iba a ser demasiado*

Reloj de plata - Quique González

Este viernes concierto de Quique!! 8). Pensaba que nunca diría esto, pero me esta dando mucha pereza ir. Incluso ayer decidimos que igual no lo hacíamos. El concierto es en Pamplona, mal tiempo, mucho cansancio acumulado... Pero nada más llegar a currar, ha sonado en el hilo musical mi canción de hoy, y al instante he cambiado de opinión. Merecerá la pena seguro, y si canta Reloj de plata, más. Nunca ha estado entre mis preferidas, pero parece que sí está entre las del que pone la música del hilo del curro. Hoy, ha sido la primera canción que he escuchado a primera hora de la mañana y ahora mismo ha vuelto a ponérmela! Si sigue insistiendo de esta manera, tendré que ir al concert!. Mi canción de hoy, claro está, no podía ser otra ... Agur ;).

Artista: Quique González

Enrique González Morales. Compositor, cantante y músico de rock español. Madrileño, aunque Cántabro de adopción, Quique González es uno de los mejores y más prolífiocs compositores de este pais. Son ya Siete los álbumes que ha publicado: Personal (1998); Salitre 48 (2001); Pájaros mojados (2002); Kamikazes enamorados (2003); La noche americana (2005); Ajuste de cuentas (2006); y Avería y redención #7 (2007). En solitario o con alguno de sus colaboradores habituales, hace virguerías con la música. Colaboradores habituales: Algunos de los colaboradores habituales son: Carlos Raya,Eduardo Ortega, José Nortes, Jacob Reguillón, Tony Jurado,David Gwynn, Joserra Senperena, Javier Pedreira, Karlos Arancegui. El estilo de Quique no es el que tradicionalmente se suele asociar al cantautor español; sus referencias sobre todo, músicos de rock de tradición musical estadounidense como Bob Dylan, Neil Young, Tom Petty , Van Morrison, Ryan Adams, Wilco, Lucinda Williams, Gillian Welch, además de algunos españoles como Los Secretos, Antonio Vega y Joaquín Sabina. Sus referencias literarias son poetas como Bukowski, Mario Benedetti, Ángel González y Luis García Montero.

Reloj de plata

Mi corazón como un avión en llamas, una explosión, violenta en la ventana, breve fulgor que fue tu amor en rama para los dos. Desde un rincón, clavando la mirada, nada feroz, en un reloj de plata todo cambió en un minuto para los dos. Antes de que caiga mi avion desengánchame, antes de perder el control desenrédame. Será sólo un momento en un reloj de plata. Mi corazón, habitación pintada, una canción que brilla en la mañana, doble ración de carretera y manta para los dos.

Video: Reloj de plata - Quique González (directo).

Los colores de una sombra - Love of lesbian

En éste final de año, dónde no parece haber horas suficientes para llegar a todo, casi ni para dormir, no tengo tiempo para pararme a pensar si tienen colores las sombras? Creía que no, pero si Love of lesbian dice lo contrario, lo daré por bueno. Necesito un poco de buena música y una gran canción para afrontar esta semana. Así que voy a dejar Los colores de una sombra, de estos catalanes, a ver si me inyecta un poco de energia. De su último gran álbum, Cuentos chinos para niños del Japón, ésta gran canción es mi canción de hoy!

Artista: Love of lesbian

Love of Lesbian es un grupo de pop-rock indie español de Barcelona, que está en activo desde 1996. Después de tres discos en inglés, decidieron cantar en castellano, lengua en que han sacado sus últimos dos discos. Un momento importante para su proyección como grupo fue la actuación como teloneros de The Cure durante el Dream Tour 2000. Son uno de los grupos más apreciados por la crítica de la escena indie española, sobre todo a partir de la publicación de Maniobras de escapismo en 2005. Con "Cuentos chinos para niños del Japón" Love of Lesbian se consolidan como una de las bandas indies con más apoyo del publico y de la critica especializada. Discografía : Microscopic Movies (1999); Is It Fiction? (2002); Ungravity (2003); Maniobras de escapismo (2005) y Cuentos chinos para niños del Japón (2007). Miembros: Santi Balmes (Voz, guitarra), Jordi Roig (Guitarra), Joanra Planell (Bajo), Uri Bonet (Bateria, percusiones), Julian Saldarriaga (Guitarra acustica, secuenciadores, coros).

Los colores de una sombra

No sales nunca en las conversaciones, entre nosotros nadie habla de ti, es la verdad. No digo esto para impresionarte, veo aquellas horas descendiendo, cada día un piso más. Te he dedicado líneas sin sentido, líneas que sin puntos son abismos, te podrías asomar. Sin dudar yo lo haría de ti. ¿Comprenderás si te hablo así? ¿Te ofenderás? Lo conseguí. Ya no eres más que sombras. Quizás te estoy mintiendo, resulta que no puedo aceptar que aún te eche de menos y que este menos vaya aún a más. Y ahora miento casi siempre, todo el mundo lo hace, engaño a otros y me engaño a mí. ¿Para qué diablos sirve la verdad? Y mis naves ya se hunden, sólo al mencionarte, naves que se hunden, os saluda digno y roto el capitán. ¿Comprenderás si te hablo así? ¿Te ofenderás? Lo conseguí. Ya no eres más que sombras. Estás hablando para nadie, basta, ¡cállate! Estás perdiendo el juicio, ya no hay nadie aquí. Pero si me has escuchado, vamos, ¡largate! O quédate, mi sombra. ¿Y si a cambio te lo digo una vez más? Ya ves, te estoy mintiendo, ya ves, no lo he podido aceptar, que aún te eche de menos, y que este menos vaya aún a más. Cada vez que te recuerdo viene a mí una imagen, éramos tú y yo de safari en el parque.

Video: Los colores de una sombra (directo)

Here comes the sun - The Beatles

Me parece que hoy la única forma de ver un poco el sol va a ser escuchando éste temazo! Pedazo canción del gran George Harrison, que escribió pocas, pero a cada cual mejor. Vaya calidad! Esta canción es la number 7 del disco Abbey road. Una canción que me da un buen rollo increible, que tiene luz propia. Parece que escuchándola aparece el sol! Cantada por George, a los coros Paul (ambos a las guitarras) y Ringo a la batería. Casualmente John Lennon no participó en ella por sufrir un accidente de tráfico. También me encanta la pedazo versión del video, con muchísimo talento junto interpretándola... Vaya cracks!! Pues lo dicho, pongamos un poco de luz a este oscuro lunes tan frío y lluvioso con mi canción de hoy. Ya está aquí, Here comoes the sun ;). Para el del Peroné...

Artista: The Beatles

The Beatles fue un grupo pop-rock de Liverpool, Comenzó 1957 y se disolvió en abril de 1970. Los 4 genios que componían el grupo eran: John Winston Lennon (†1980), James Paul McCartney, George Harold Harrison († 2001) y Richard Starkey, (Ringo Starr). Es una de las bandas más exitosas y críticamente aclamadas de la historia de la música. Para mí los mejores. En el Reino Unido lanzaron más de 40 diferentes singles, álbumes y EPs que alcanzaron el número uno, y algo parecido sucedió en muchos otros países. Se estima que han vendido más de un billón de discos alrededor del , el grupo que más discos ha vendido en la historia. John Lennon: voz, guitarra, bajo, slide, piano, armónica, melotrón, etc. Paul McCartney: voz, bajo, guitarra, piano, violin, ukelele, viola, batería, melotrón, etc. George Harrison: voz, guitarra, órgano, sitar, melotrón, slide, bajo, ukelele, requinto, sintetizador, armonio,etc. Ringo Starr: voz, piano, batería y percusión. Álbumes: Please Please Me (1963); With The Beatles (1963); Meet The Beatles! (1964); A Hard Day's Night (1964); Beatles For Sale (1964); Help! (1965); Rubber Soul (1965); Revolver (1966); A Collection of Beatles' Oldies (But Goldies!) (1966); Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967); Magical Mystery Tour (1967); The Beatles (The White Album) (1968); Yellow Submarine (1969); Abbey Road (1969); Let It Be (1970) The Beatles 1962-1966 (Red Album) (1973); The Beatles 1967-1970 (Blue Album) (1973); The Beatles at the Hollywood Bowl (1977); The Beatles Past Masters, Volume 1 (1988); The Beatles Past Masters, Volume 2 (1988); Live at the BBC (1994); Anthology 1 (1995); Anthology 2 (1996); Anthology 3 (1996); Yellow Submarine Songtrack (1999); The Beatles One (2000); Let It Be... Naked (2003); The Capitol Albums 1 (2004); The Capitol Albums 2 (2006); Love (2006).

Here comes the sun

Here comes the sun. Here comes the sun, and i say, it's all right. Little darling, it's been a long cold lonely winter. Little darling, it feels like years since it's been here. Here comes the sun, here comes the sun, and i say. It's all right. Little darling, the smiles returning to the faces. Little darling, it seems like years since it's been here. Here comes the sun. Here comes the sun, and i say. It's all right. Sun, sun, sun, here it comes, sun, sun, sun, here it comes. Sun, sun, sun, here it comes, sun, sun, sun, here it comes. Sun, sun, sun, here it comes, sun, sun, sun, here it comes. Little darling, i feel that ice is slowly melting. Little darling, it seems like years since it's been clear. Here comes the sun. Here comes the sun, and i say, it's all right. Here comes the sun. Here comes the sun, and i say, it's all right. It's all right.

Traducción: Aquí llega el sol

Aquí llega el sol. Ya viene el sol, y digo que... se está tan bien! Pequeña mía, ha sido un invierno largo, frío y solitario. Parece que llevaba años entre nosotros. Pero aquí llega el sol, aquí llega el sol, y yo digo... Se está tan bien! Pequeña mía, las sonrisas vuelven a las caras de la gente. Cariño, parece que llevaba años entre nosotros. Aquí llega el sol, aquí llega. Y yo digo, que se está tan bien! Aquí viene el sol, sol, sol. Aquí viene el sol, sol, sol. Aquí llega el sol, sol, sol... Pequeña mía, noto cómo se derrite lentamente el hielo. Parece que han pasado años desde el último claro, verdad cariño? Pero aquí llega el sol, aquí viene, y yo digo, qué se está tan bien!!

Video: Here comes the sun - George Harrison, Ringo Star, Phil Collins, Elton John, Jeff Linne, Ray Cooper, Jools Holand ...

Con abuelo - Andrés Calamaro

Canción tremenda, para éste sábado, de otro Andrés, del gran Calamaro. Con abuelo, es una canción impresionante, que me encanta, de su álbum Honestidad brutal. Este temazo es un gran homenaje de Andrelo a su amigo Miguel Angel Peralta. Miguel Abuelo, era el lider del grupo Los abuelos de la nada, e hizo que Andrés formara parte del grupo. Miguel murió de Sida, y Calamaro creó esta obra maestra, en homenaje a su compañero y amigo. Es una especie de carta que le manda, dándole las gracias, alabándole por su obra y contándole como siguen las cosas por aquí. Se me puso el pelo de punta desde la primera vez que la escuché, por su significado y por la enorme canción que es! Todavía hoy lo consigue tras muchísimas escuchas! Qué grande eres Calamaro!!

Artista: Andrés Calamaro

Andrés Calamaro. Músico , compositor, intérprete y productor Argentino (Bonaerense). Es considerado uno de los más grandes artistas del rock de dicho país. Para mí el más grande! Calamaro debutó oficialmente como músico con el grupo Raices y su disco B.O.V. Dombe, en 1978. Con Miguel Abuelo, formaría la nueva alineación de Los Abuelos de la nada a principios de los 80. En 1984 y aún sin publicar el tercer disco de estudio de Los Abuelos, lanzaría su primer disco solista "Hotel Calamaro" producido por Charly García. En 1985 graba el que sería el último disco con Los Abuelos, en vivo que supuso el fin de su carrera junto a esta banda. Inicia entonces su trabajo como productor de bandas como Los Fabulosos Cadillacs y Enanitos Verdes. Conoce a Ariel Rot y graban dos discos solitarios de Andrés 1988 y 1989 respectivamente,"Por Mirarte" y "Nadie Sale Vivo de Aquí". Andrés y Ariel deciden intentarlo en España en 1990 y crean Los Rodríguez, para mí el mejor grupo de la historia del rock español,(y me quedo tan agusto!!) , con el gran Julián Infante a la guitarra, Guillermo Martín al bajo, sustituido luego por Daniel Zamora (3 grandes pérdidas), y a la batería Germán Vilella. Con Los Rodriguez editó estos grandes álbumes, todo un lujo para los oidos : Buena suerte (1991) ; Disco pirata (Directo 1992) ; Sin documentos (1993) ; Palabras más, palabras menos (1995) ; Hasta luego (Recopilatorio 1996) ; Para no olvidar (Recopilatorio 2002) . Durante su época en Los Rodriguez, Andrés Calamaro no podía contener su capacidad creativa, y al mismo tiempo que tocaba seguía componiendo. Es así como editó los dos volúmenes de la serie Grabaciones encontradas (1994 y 1996). En 1997, Calamaro emprendió un nuevo proyecto como solista, que se tituló Alta suciedad (Pedazo Cd). Justo después de este disco lanzaría "Las Otras Caras de Alta Suciedad" (Inéditos + Rarezas + canciones) donde se encontraban los Cara B de Alta Suciedad. En seis meses, ( final del 98 y principios del 99), compone más de 100 temas listos para ser editadas, pero por problemas de espacio sólo se editaron 37 canciones. Así nace su Obra maestra Honestidad brutal. Este disco sitúa a Andrés dónde se merece, en lo más alto del panorama musical. En el 2000, tras seleccionar 300 de los 500 temas que graba con sus músicos (Ciro Fogliata, Guillermo Martín, Candy Caramelo, Gringui Herrera y el "Niño Bruno") publica El salmón. 103 canciones en 5 Cds (toda una novedad en la industria musical). Tras un parón de 4 años sin publicar ningún Cd, vuelve en 2004 con El cantante, un disco de versiones de boleros, al que Calamarao agrega 3 temas propios nuevos. En 2005, regresa a los ecenarios cantando con unsa serie de amigos y realizó una gira de la que saldría su disco en directo llamado El regreso. El 17 de diciembre de 2005 Calamaro se presentó en Buenos Aires ante más de 22.000 espectadores. Dicho concierto se convirtió en el DVD "Made In Argentina". En 2006, publicó un álbum de Tangos llamado Tinta Roja. A finales del mismo año saca a la venta El palacio de las flores, cd compartido con Litto Nebbia. Por fín en Septiembre de 2007 vuele Calamaro, el Calamaro de siempre, sin versiones. Cantando sus propias composiciones, y publica La lengua Popular. Este año, ha publicado la gira en directo con Fito Cabrales, 2 son multitud.

Con abuelo

Miguel, no sé por que me puse a pensar en él. Será que no tuve tiempo para entenderlo todo aquella vez .Miguel me dejó cantar con él. Miguel, poéta fértil de verdad llegó con dos canciones que volvió a escribir otra vez . Vivir, dejaste gloria y regalaste historia con tu compás gitano. Me llevaste de la mano a la pequeña gloria de tocar con él, abuelo . Miguel, nos volveremos a ver? Es dificil saber. Miguel, habría tantas cosas que contar, que yo ni sé. Sé que estuve escuchando las historias de camiónes de Miguel . Nunca mas volví a ver a otro como él, ni a Miguel. Pechito bailarín, según el paladín, siempre al frente, temerario o valiente. Un ejemplo de talento y gente. Un maradona que mezclaba todo, un chico de la calle, iluminado y zarpado, con mala leche y con humor, con cierto candor, un ejemplo de lo que es vivir fuerte. Miguel, yo también soy abuelo, gracias a él. Miguel, cojones, es dificil solamente llegarte a los talones. Mike es tan libre. Miguel, como no sabría decir qué. El capitán de un barco de pirátas y del arca de noé. Miguel, a quién habrás vendido tu alma? Miguel, dónde me estarás esperando para seguir cantando? Miguel Angel Peralta, ya son diez años de alta desde el hospital. Que sería de mí, de aquel chaval que nunca quiso aprender? Pero tuve la extraña y pura suerte de estar cerca de él . Miguel, tengo que contarte como te recuerdan todos por acá. Parece que iniciaste a una generación, a lo rock de verdad. Me lo vienen a contar los chavales cada vez que me ven en los recitales. Mike, todavía te envidio algunos versos como aquel de los pedazos rotos del espejo interior. Seguís siendo el himno de mi corazón. Miguel, y yo sigo un poco acá, un poco allá, intentando aprender. Me tendrías que ver ahora. Miguel, te extraño suficientes veces al año para aprender a seguir, vivir los otros son los grises aprendices de él, de Miguel, cojones parecés el Brian Jones. Si tenías algo que decir lo decías dos veces y tenía buena piña Miguel y sabía a quién acostar a quién regalar, a quién olvidar. Y vivir, nos enseñaste a todos un poco de sentido de la escena musical del bailarín de Palermo, Miguel.

Video : Con abuelo - Andrés Calamaro